'Soms moet je stilstaan 

om verder te gaan dan het pad en de haast je voeren

Verder te zien dan een oogopslag

naar de wereld aan je voeten

Soms moet je stilstaan

bij het gewone

om het bijzondere te begroeten'

(natuurgebied de 'Weerribben' )

Van ontdekken naar creëren

Soms sluimert creativiteit jarenlang op de achtergrond, om op een later moment ineens alle ruimte te krijgen. Dat is precies wat mij is overkomen.

Op de middelbare school vond ik tekenles ‘wel leuk’. Ik was er aardig goed in, maar heb er toen niet veel mee gedaan. Door het drukke bestaan wat ik daarna kreeg vergat ik die creatieve kant een beetje. Het bleef vooral bij fotograferen van mens, dier en omgeving.

Van vonk naar vlam, naar passie. In 2020 nam ik de tijd om meer stil te staan, te observeren, bewust te kijken en te zien. Ik ben toen in de wereld van tekenen en schilderen gedoken. Het begon met tekenen aan de keukentafel. Ik ploos het internet af naar instructievideo's, las boeken en volgde webinars; ondertussen mijn zoontje helpend met zijn huiswerk. Er bleek een talent in mij te zitten. Sindsdien probeer ik me, met veel plezier, allerlei technieken eigen te maken. Na grafietpotlood ontdekte ik houtskool, acrylverf, olieverf, inkt, pastel en waterverf. 

Vooral dat laatste medium heeft me gegrepen. De combinatie van controle en loslaten, van water en pigment, blijft me fascineren. De laatste tijd werk ik veel met aquarelverf, krijt en houtskool, soms zelfs samen in één werk. Ik geniet ervan om te experimenteren met bindmiddelen en pigmenten en steeds nieuwe mogelijkheden te ontdekken.

Tijdens mijn schilderen ben ik steeds op zoek naar het waarom. Waarom gedraagt een pigment zich op een bepaalde manier? Wat maakt dat een techniek wel of niet werkt? Die nieuwsgierigheid vormt een belangrijke basis van mijn ontwikkeling. Hoewel een volledige kunstopleiding er niet in zit, blijf ik mezelf uitdagen en verdiepen via boeken, workshops en uitgebreide cursussen. 

Als dierenarts heb ik een intens en veeleisend beroep, wat een mooi contrast vormt met het schilderen. Juist daardoor brengt het me balans. Schilderen is voor mij een manier om te vertragen, te observeren en te creëren.

Naast vrij werk maak ik regelmatig portretten in opdracht, van mens en dier. Ik vind het geweldig om het karakter en de blik van mens en dier te vangen op doek. Het mooiste moment van zo'n opdracht? Natuurlijk het schilderproces zelf, maar vooral wanneer ik het werk uiteindelijk overhandig. Het raakt me telkens weer om de blijdschap en ontroering te zien. Het is een heel spannend moment: mijn eigen creatie laten zien en beoordeeld worden. Eng, maar wat een waardevolle ervaring is het!

Ook geef ik met veel plezier aquarelworkshops. Daarin staat niet alleen techniek centraal, maar juist het durven loslaten en experimenteren. De ervaring leert dat je schilderen pas echt begrijpt door het te doen: door kleuren te leren mengen, water te leren beheersen en materialen te gebruiken. Met veel praktische tips en persoonlijke begeleiding help ik cursisten om met vertrouwen hun eigen weg te vinden.

Ik stel je graag voor aan ons lieve, trouwe maatje Sietske, een Border Collie kruising. Ze is altijd aan mijn zijde en gaat graag met me mee op pad. Wellicht ontmoet je haar op een workshop!